Click to order
Ваш заказ
Total: 
Ваши имя и фамилия
E-mail для подтверждения заказа
Телефон для связи
Промокод, если он у вас есть
Payment method
Художник

Алексей Перепёлкин

Портфолио Алексея Перепёлкина впечатляет географией и статусом проектов: от первых выставок в Санкт-Петербургском Союзе Художников прошло всего несколько лет до приглашения к сотрудничеству с Калифорнийским музеем искусств в США и участия в студенческих поездках в Италию в составе группы лучших учеников Академии.

Художнику нравятся сложные проекты, он работает в жанрах портрета, исторической живописи и пейзажа. Творческий почерк Перепёлкина совмещает академизм, модерн и желание следовать его главной задаче — воплощать и сохранять красоту, которую он увидел и которой хочет поделиться со своим зрителем.

Видеть красоту и делиться её историями — именно этот принцип лежит в основе творчества Алексея Перепёлкина. Его живопись воссоздаёт реальность через призму авторского восприятия и переживания, подчёркивает детали и создаёт новый фокус.

Алексей начал рисовать ещё в дошкольном возрасте. Его рисунки с самого начала были попыткой материализовать детские фантазийные образы, возникшие в воображении будущего художника. Творческие способности Перепёлкина первой отметила его мать и, решив поддержать увлечение сына, записала его на обучение в художественную школу.

Далее последовали международная биеннале искусств в Японии (Цукуба, Fine Art Universiade U-35), работа в составе творческой группы на 58-ой Венецианской Биеннале Современного искусства над павильоном России под руководством А. Н. Сокурова при кураторстве Государственного Эрмитажа. Работы Алексея участвовали в международной римско-петербургской программе Академий Художеств «Русские сезоны», были представлены на биеннале в Турине (FISAD 2019) и на выставках в Японии и Китае.

Когда возник вопрос об образовании после средней школы, сомнений в выборе не было: за год дополнительных занятий Алексей подготовился к поступлению в Художественный лицей им. Б. В. Иогансона в Санкт-Петербурге, а после него без экзаменов был принят в Академию Художеств им И. Е. Репина, где в настоящее время является преподавателем в мастерской станковой живописи, которую сам окончил с отличием.

Для проекта Maestri d’Arte художник написал 4 картины, вдохновлённые культурой Японии и личными впечатлениями от поездки. Работы входят в большую серию японских пейзажей.

Избранная
Дипломная картина «11 марта 1801 года»
Холст, масло/226х419 см
2016
Галерея работ
Christensen
Холст, масло/90х60 см
2020
Складень триптих «Forte Della Peste, Agnus»
Дерево, темпера, золочение, металл/56х100 см
Холст, масло/40х50 см
2021
Монах у храма
Холст, масло/54х45 см
2018
Творческий путь
Творческий путь
2019
Турин, Академия Альбертина
Биеннале FISAD
2013
Санкт-Петербург, выставочный зал Союза Художников
Премия конкурса «400-летие дома Романовых»
2019
Венеция, 58-ая Венецианская биеннале современного искусства
Инсталляция для павильона «Посвящение Рембрандту»
2017
Цукуба,
Fine Art Universiade U-35
Премия
«Audience Awards»
2018
Санкт-Петербург,
Академия Художеств
Выставка работ академий Италии
и Академии Художеств
2019
Сан-Франциско, California Museum of Fine Arts
Сезонная выставка
2022
Санкт-Петербург,
Главный штаб Эрмитажа
«Lc. 15,11-32. Рембрандт. Посвящение. Александр Сокуров»
2019
Рим, Римская Академия
Изящных Искусств
Выставка работ
в рамках программы «Русские сезоны»
Коллекция платков
Дух Японии
Асакуса
Сюжет для обращения к своему внутреннему состоянию и поиска равновесия в воздушных потоках изменчивого окружения.
Кои
Игра света и тени в темной воде канала Императорского дворца. Сюжет-фантазия, раскрывающий эстетику японского символизма.
Уэно
Сюжет-символ готовности вступить
на территорию сакрального и открыть для себя новое воплощение духовности.
Камерный пейзаж с уголком японского сада, где начинается пышное цветение японской вишни.
Сакура